鉛筆はこれに行き着いたという三菱鉛筆「ユニ」のF

「道路が凍ってしまったアイスバーンだと、運転していてもツルツルしてうまくハンドルコントロールできない。しかし、凸凹した道路なら自分で曲がりたいところでハンドルを切れる。書く時も全く同じなんです」

イラストレーションを描く際、メインには鉛筆を多用するが、細かな仕上げにはシャープペンを手にする。以前は0.3mmシャープペンを使っていた。しかし、描いていて芯が折れやすくストレスを感じるものだった。そんな時、行きつけの文具店で「オレンズ　0.2mm」というPOPが目に入ってきた。0.3mmより細いシャープペンがあるのかと驚いて思わず二度見してしまったほどだという。

愛用の「オレンズ」はレギュラータイプのグリーン　0.2mm。
メタルグリップも試したが、このレギュラータイプの方がコントロールしやすいという。

当初、「オレンズ」の使い方を勘違いしてカチカチと芯を出して書いていた。当然芯は折れてしまった。改めて取説を読んで、芯を出さずに書くことを知り、再度試してみると、これがすごくよかったという。人物のまつ毛や口もとや髪のぼかしといったところをこまかく描きこむことができた。
以前使っていた0.3mmシャープペンとは違い、芯の折れも気にせず自分が思い描いた描線を生み出せる心地良さがあったという。


普段、こんな感じで描いているんですと、ライブドローイングを見せてくれた。
鉛筆をやさしく持ち、ササッと摩擦を楽しむかのように顔の輪郭を描き、耳の位置を決めていく。そしておおよその目と口のあたりが描きこまれる。髪の毛も描いたところで「オレンズ」0.2mmに持ちかえて目に細かくペンを入れていく。
ペンを入れると言っても、そんなにたくさんは描いていない。鉛筆の時よりもさらにやさしい筆圧でそっと描きこんでいく。はたからはペンを入れているのか、それともペン先からでる魔法の何かをふりかけているのかというくらいな繊細なタッチだった。するとあっという間に生き生きとした女性が描き上がっていた。





「オレンズ」で繊細な線を描く際は、こうして左手で添えることもあるという。
それくらい繊細なタッチが求められる。

消しゴムは極細のトンボ鉛筆「モノゼロ」を愛用している。
細く描いたものを修正するのに最適だという。

取材の際に2〜3分ほどで描いて頂いたイラストレーション。
人物を描く時は、目に最もこだわるという窪之内さん。
目は肌と違い濡れていて、微妙な光の反射もある。
描きすぎない「間引き」を多用するのが窪之内さんスタイル。

一枚の絵は、色を塗らないバストアップなら15分〜20分程度で描いてしまうという。

彩色がある全身だと3日間はかかるそうだ。彩色では特に肌色の表現に気を使う。


■窪之内さんは鉛筆やシャープペンの良さをこう語ってくれた。
「黒鉛芯で書くと、淡い線になるんです。ソフトフォーカスのような表現も可能になります。光があたっているところは軽い筆圧で描くと、他のところとは違う表現になります。たとえば、女性のスカートを描く時に、手前はしっかり描きますが、後側は淡く描いて遠近感を出します。コンマ数ミリという微妙な線ひとつで絵の雰囲気はまるで違ってきます。そうしたことがオレンズでは表現できるんです」


スカートの後ろ側は、より淡いタッチの線で描かれている

0.2mmというこれまで使ったことのない「オレンズ」との出会いにより、窪之内さんの繊細な表現の幅はさらに広がったという。


■紙で表現が変わる
ノートに描かれたイラストレーション


■アナログ筆記具を使い続ける理由
窪之内さんは、今も鉛筆やシャープペン、色鉛筆、マーカーなどのアナログ筆記具だけで作品を作り上げている。
一度だけ、ペンタブというデジタルペンを試してみたことがあった。書き味はツルツルとしていて好みではなく、微妙に描いてから表示されるまでのタイムラグもあって、ストレスを感じるものだった。


道具の進化が表現の幅を広げると語る

デジタルツールで描かないと決心した決定的な出来事があった。デジタルツールがすっかり身の回りに普及し、絵を描く人の間にも徐々に浸透していた時期だった。実際、デジタルツールを使って作品を発表する人も徐々に増えていた。
姪御さんがそうしたデジタルツールで描かれた作品集を見ていて、一言こう言ったのだという。

「全部一緒だね」

デジタルツールは便利なところは確かに多いが、人はそこに甘えてしまう。そうすると極論は記号の集合体のようなものになってしまう。
アナログツールの良さは、コントロールできるということもあるが、もう一方で描いてみたら思っていたのとは違うものになる「偶然性」というのもある。窪之内さんは自分にしか描けないものを作り続けたいという。


最後に、窪之内さんにとってペンとはどんな存在かをお尋ねした。

「パートナーです。自分の作品を創るためになくてはならないものです。そのペンがどんどん進化してくれるのが、表現するものにとってとてもうれしいことです。『オレンズ』0.2mmという折れにくいシャープペンが出てきたことで確実に私のできることが増えました。欲を言えば、さらに細い線も描きたいので0.1mmシャープペンも作ってもらえたらうれしいですね。そして、それを消す細く尖った消しゴム。さらにはその消しカスを掃除する電動のクリーナーもぜひ作ってもらいたいです」

土橋が注目したポイント

• 窪之内さんが話してくれた、書く時の「振動と摩擦」。この言葉はとても印象的だった。私たちがよく「書き味」と言っているが、それを分解すると実はこの2つの言葉に集約されるのかもしれない。ペンを紙の上で走らせた時に指先に感じるわずかな振動と摩擦。ペン先と紙、そして人間によって織りなされる味なのだと思う。

• ＊窪之内さんのイラストレーションを見て感じるのは、描きすぎていないのに生き生きとした人物がそこに存在しているということ。ご本人は「描きすぎない間引き」と言われていた。描きすぎないことで、見ている私たちが想像できる余地を残してくれているのだろう。そして、目や口元など人物の個性を決めるこまかな部分の仕上げに「オレンズ」0.2mmを使うというスタイル。窪之内さんにとって「オレンズ」は筆記具であると同時に、女性を美しくするメイクアップツールでもあるようにも感じた。

≪前編はこちら



「オレンズ」商品詳細ページ
http://www.pentel.co.jp/products/automaticpencils/orenz/


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